和《荒猎》同上映的《飞鹰艾迪》折了翼

《飞鹰艾迪》海报

　　上周五，由好莱坞明星塔伦·埃格顿、休·杰克曼主演的《飞鹰艾迪》在内地上映。截至今晨，该片票房仅收获355万，面临着下档的危险。与其同期上映的好莱坞影片《荒野猎人》则获得2.56亿票房。从豆瓣评分来看，《飞鹰艾迪》的豆瓣评分为8.1分，比“猎人”高0.1分。

　　口碑相差无几，票房却有着近百倍的悬殊，究竟《飞鹰艾迪》出了什么问题？在市场的竞争中，是什么因素让一部本应被更多人看到的好电影被埋没掉？今天《法制晚报》圆桌就来讨论这一问题。

　　题材折翼，没战胜运动的冷——克里斯托弗·罗森 美国影评人

　　其实《飞鹰艾迪》的票房没有达到预期值并不算太意外，虽然这部电影真的是足够的好看。休·杰克曼和塔伦·埃格顿的组合，也是很优质地交出了一份满意答卷。尽管在电影里，塔伦·埃格顿自毁形象没有了《王牌特工》时期的帅气，但是艾迪的励志故事，依然在他恰如其分地演绎之下，显得格外动人。

　　作为运动电影，本身的励志故事在电影中被弱化，反而削弱了影片在市场上的竞争力。从1976年以来最卖座的几部运动题材电影，讲述橄榄球的《弱点》、一直有人追捧的《洛奇》系列，以及打动了无数人的赛马电影《奔腾年代》，无一不是故事先行，运动本身只是辅助，而电影所关注的那些情感、故事才是绝对的重点。在这些情感情怀先行的运动电影面前，《飞鹰艾迪》纯粹由运动本身以及小人物的奋斗所带来的感动，显得更加珍贵。

　　与其他运动电影不同，跳台滑雪本来就是一项冷门到不能再冷门的运动。原本冬奥会就比夏季奥运会少了不少关注度，而跳台滑雪也不如花样滑冰、短道速滑这些项目更能激起观众的热情，它在电视上的播放也仅仅只能以惊险取胜。因此《飞鹰艾迪》原型的故事，也并不是那么广为人知，而且作为一个普普通通追求自己普通目标的普通人的普通故事，也对绝大部分观众来讲，缺少了一些必须要进入电影院观看的要素。

　　不过，因为这些原因而放弃了《飞鹰艾迪》，确实会带来不少观影的损失。诚然，这部电影是一部老套甚至可以说是缺乏新鲜感的电影，但是运动本身以及故事本身所带来的励志向上的感动，还是让人很难平复观影后的激动和热血沸腾。马修·沃恩和导演将运动本身的艰难，以及运动本身的内容更多地灌注在了电影里，这样或许会让一些观众在选择观影时望而却步，但却绝对会给他们在观影之时，带来一种无与伦比的震撼和感动。

　　传播折翼，没找到营销的点——韩浩月 时评人

　　如果把影片当做产品来看的话，市场渠道和包装都是缺一不可的。通常情况下，在公映之前，影片就应该形成比较热的传播点，如果前期没有关注的话，再去做口碑，效果是事倍功半的。

　　宣传本身应该是多样化的，单一的口碑宣传已经不能满足电影营销的作用了。好的电影营销是针对影片最大的看点进行全方位营销，比如《疯狂动物城》中的各种动物赋予了很多娱乐元素，这些娱乐元素本身就拓展了影片的影响力，引发了大家的自发传播，自然而然形成了一种热度，而《飞鹰艾迪》在这方面没有任何拓展。

　　况且同档期《荒野猎人》由于小李获得奥斯卡小金人，传播广泛度惊人，《飞鹰艾迪》则被远远抛在了身后。现在中国观众接受电影信息的渠道比比皆是，如果在本土都不受关注，那么到其他国家也未必就会大卖。

　　现在进口片有一个现象就是无论是商业大片也好，还是文艺片也好，都不太重视宣传。打开中国市场应该有自己的想法和设计，而进口片并没有更好的在中国本土化的营销，通常情况下就是请国外的演员来中国站个台就算是比较大的宣传了。

　　在宣传的方式上并没有像本土电影那样花样百出，而是固守着以往的模式，这或许是进口片宣传需要思考的问题。

　　类型折翼，没对准观众的爱——王宇 世纪影城经理

　　仅过了首周末之后，《飞鹰艾迪》的排片几乎就没有了，举个例子，我们排一场《荒野猎人》观众能满场，排一场《疯狂动物城》观众能过半，而排一场《飞鹰艾迪》就零星几个观众。

　　分析《飞鹰艾迪》为何票房少得可怜。现在中国观众喜欢看的电影无非是两种，一种是喜剧欢乐的热片，另外一种是自己喜欢的类型片，而《飞鹰艾迪》显然这两种都不属于。这是一部属于传记和体育竞技相结合的影片，这两种类型都不是中国观众喜欢的类型，捆到一块去票房不好也情有可原。

　　此前的《极速风流》虽然也有跟《速度与激情》系列相似的赛车的刺激，但由于其竞技的呈现风格，始终没有特别好的票房回报，这是一样的道理。而《飞鹰艾迪》本身话题性不强，这也是导致这部影片没有引起太多票房的关键原因。

　　现在观众看进口片看的很多了，口味也见长，不是什么样的片子都能进入他们的视野，让他们心甘情愿来买票看的。连超级英雄单打独斗都不能引起观众的兴趣，而要像《蝙蝠侠大战超人》这样联合几个英雄在一起才能重新让观众走进影院。

　　所以，口碑要和类型、营销相结合才能做出一部受欢迎的电影。